摘要：
如何欣赏关于美的东西,鉴赏的方法?任何人的艺术修养都不是先天的,都是需要在艺术创作或艺术欣赏的实践中,逐步锻炼和培养的.首先要多读、多听、多看,多接触各种艺术形式和艺术流派.只有在...
如何欣赏关于美的东西,鉴赏的方法?
任何人的艺术修养都不是先天的,都是需要在艺术创作或艺术欣赏的实践中,逐步锻炼和培养的.首先要多读、多听、多看,多接触各种艺术形式和艺术流派.只有在博览的基础上,才有可能辨别真伪优劣,培养出较高的艺术鉴赏能力.各种艺术形式之间都存在有机的联系,对各种艺术形式培养起一定的兴趣,会有助于艺术修养的提高.各种艺术流派之间也是有内在联系的,只有广泛通晓各种艺术流派,才可能有比较有鉴别,才可能采各家之精华,培养起高尚的艺术情趣.
1、提高艺术修养首先要树立正确的世界观.世界观同人们的整个精神世界——心理状态、道德观、艺术趣味、审美能力等紧密地联系在一起,如果没有正确的观念作指导,欣赏者就不可能领会艺术作品的艺术美,也不可能接受艺术作品所表达的思想倾向.
2、要培养自己的审美趣味,扩大自己的欣赏视野,从而提高艺术修养水平.要想欣赏音乐,需要有会听音乐的耳朵;要想判别形态的美,就需要有锐利敏感的眼睛;要想接触古今中外一切优秀的文艺作品,就需要阅读他们、欣赏他们,借以锻炼自己的形象思维能力.只有这样,才能提高审美趣味,加强审美感受,从而有益于身心健康.
3、要提高鉴赏能力,正确引导自身的审美趣味,还需要向那些具有某种专长的人在欣赏方面以指导、帮助.往往专家的意见可以影响、甚至改变自身的兴趣和观点.对艺术作品进行具体的分析、讲解,有助于人们加深对作品的认识、理解和感受.
4、深刻认识现实社会生活.艺术具有认识价值.一部优秀的艺术作品,能深刻而典型地反映社会历史,能成功地再现生活.提高艺术修养,有助于全面的欣赏艺术作品,深刻地认识作品的社会意义,更全面地理解社会、人生和现实生活,从而增强历史责任感.
5、增加生活情趣,得到更多的艺术享受.艺术具有享受和娱乐的价值.注意艺术修养,可以丰富自己的精神生活,得到更多的更高尚的艺术享受,从而增强对生活的感情.这样,在群体中的形象也将更加103、更富有人情味,更能够和群体融合在一起.
6、更好地吸收人类文化的一切精华,吸取一切进步的思想营养.任何一部艺术作品都反映了作者一定的思想感情和生活信念.注意艺术修养,可以更深刻地体会一部优秀艺术作品进步的思想倾向,从中汲取向上的力量.艺术作品是通过人物形象来感染读者和观众的,因而对思想的熏陶作用也是更富有效果的.
7、培养道德情203.艺术具有道德的价值.一部优秀艺术作品中的艺术形象,对自己道德观念和人生选择方面的重大影响.注重艺术修养,可以通过进步的艺术形象,吸收进步的道德观念,逐步培养道德情203
美术赏析文怎么写,
从画家出发,结合当时时代背景跟画家的经历,当时他的创作手法.在反过来说这幅画对画家个人的影响,再讨论这幅画在当时的历史意义.和对之后的影响.
对艺术作品的鉴赏方式有哪些
美术鉴赏这门学问改变了人们的观看方式.美术鉴赏是运用自己的视觉感知、过去已经有的生活经验和文化知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动.
欣赏一般局限于感知、想象、情感体验等
感性认识方面.
而鉴赏是运用视觉感知以及其他器官的综合作用、生活经验和文化知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象.即从感性认识上升到理性的一种比较深刻的认识.
在美术鉴赏的基础上就能够产生一定的"美术批评",自己根据一定的标准,对美术作品或美术现象所做出的理论分析和价值判断.
要在文化情境中来认识和理解美术,"情境",即指影响各个时期美术的政治、经济、历史、文化等背景.美术作品中所反映的各种思想、观念,都与艺术家所受到特定的政治、经济、历史、文化等背景的影响有关.
感悟鉴赏:
感悟式鉴赏所要求的主要是从观看者自身的经验出发,充满想象力和激情地去欣赏美术作品.在欣赏过程中,可以任由思维驰骋而不受限制.这种鉴赏方式比较适合于写意性和表现性的艺术作品,因为这类作品所追求的不是客观地记录形象,而是通过主观化的形象处理来表达艺术家的情感.
社会学鉴赏
应该意识到美术这种文化现象不是存在于真空环境之中,而是有着特定社会阶层和社会生活的烙印.要理解不同创作目的以及社会背景对艺术家的影响.这些因素不是单靠表面的观察就能完全了解的,所以社会学式鉴赏的核心在于探究、追问,了解作品的主题,发现作品的独特之处,并要了解一定的文化背景,积累一定的知识才能有很好的把握.
比较式鉴赏
比较式鉴赏的目的,是为了更好地把握每件作品的特色.俗话说,有比较才有鉴别.但在比较式鉴赏中,需要根据具体情况来分析.美术作品的好坏是可以通过比较来确定的;但在很多情况下,作品之间并不存在谁好谁坏的问题,仅仅是表现方式和风格上的不同而已.比较的内容主要是形式方面的,但根据这些形式方面的差异也可以引导我们去寻找原因,这就需要涉及一些社会的因素了.至于具体对比哪些内容,还需要依靠感觉的指引,所以比较的方法其实是几种鉴赏方式的综合运用.
如何解读,赏析一个艺术作品
首先要了解这个艺术品诞生的年代,这个年代的背景是怎么样的,是什么思想主流,那么在这样的思想主流影响下,这个艺术品自然也会流露出这个思想观念的部分.
其次,艺术品都有表现的核心特点.如雕塑的形态主要是什么,油画的场景、色彩、手法、意象主要是什么.这决定它反映作者思想的某个主要方面,艺术品表达感情并不是面面俱到的,某一件艺术品是作者某一种情感的集中爆发的体现.
最后,要结合作者本人的经历、性格和社会地位、所处环境,以及作者本人对当时社会思潮的态度,或支持或反对,这都会在那时的作品中得以体现.
自己的拙见,希望能帮到你.
如何鉴赏艺术?
1. 欣赏艺术不可浅尝辄止,艺术欣赏是一种审美活动,也是一种复杂的、特殊的心理活动,包括对欣赏对象的感觉、知觉、理解、思考以及联想、想象等认识过程,同时包括与认识过程相伴随的主观方面的感受情绪和情感活动;
2. 在这种欣赏过程中,感受是极为关键的一环,只有有了准确、敏锐、充分的感受,才能把握艺术作品在感情形式和形象上的特点,从而在头脑中形成鲜明、独特的印象.艺术欣赏者对艺术品的第一个印象,也称"艺术的初感",非常重要;
3. 因为它对人的感觉器官是一种新鲜的刺激,感受最为敏锐和深刻.有时候欣赏者一听某一首歌曲就喜欢上了,看到某一幅画第一眼就被深深吸引住了,就是这个道理;
4. 然而,艺术欣赏又不能满足于"艺术的初感".真正的艺术欣赏并不是浮光掠影或回眸一瞥可以领略以尽的.不少艺术品并不是一下子就能接触到它的真谛的.所以首先,它需要欣赏者对审美对象的稳定注意.
